《疊嶂驚濤》，欣賞謝稚柳的風(fēng)格書畫藝術(shù)風(fēng)采

謝稚柳 疊嶂驚濤

就藏學(xué)院訊 謝稚柳，是中國(guó)近代最著名的書畫家、書畫鑒定家之一。自小就迷戀繪畫，并傾畢生精力於此。謝稚柳的繪畫在近現(xiàn)代畫壇上可以說是獨(dú)樹一幟，具有鮮明的代表性。他對(duì)於藝術(shù)的追求，毫無疑問代表了近現(xiàn)代畫壇重現(xiàn)宋元乃至?xí)x唐繪畫輝煌的思潮。

謝稚柳的花鳥畫從陳老蓮入手，后對(duì)其風(fēng)格進(jìn)行改造，并溯及北宋，深得宋代畫清麗、婉約之神韻。此次敬華春拍中的《紅葉小鳥》正可看出其儼儼的宋畫氣息，頗有宋人遺意。畫中樹枝、紅葉和小鳥皆用工筆，而竹石則兼工帶寫，使畫面層次歷歷在目。構(gòu)圖上虛下實(shí)，鳥所視處留以空白，引人遐想。其格調(diào)秀逸，精美絕倫乃是謝稚柳結(jié)合宋人風(fēng)格與自己生活經(jīng)驗(yàn)的一大成果。

在不斷汲取前人精華的過程中，謝稚柳步入了晚境，水墨越發(fā)波瀾蕩漾，色彩越發(fā)繽紛濃麗，苦篁齋里清新明媚的小橋流水，蛻變成壯暮堂里爽邁雄健的大江東去?！动B嶂驚濤》便是其晚年的山水力作。此畫原為真如精舍所藏，雖然真如精舍的藏品中，謝稚柳先生的精品數(shù)量也頗多，但《疊嶂驚濤》無疑是其中光彩煥發(fā)的佳作之一。此幅山水未署年款，為1970年代后期所作，近景高崖奇峭，遠(yuǎn)景江村閑適，融清峭與樸實(shí)自然為一體，呈現(xiàn)出一種江天開闊、氣勢(shì)壯觀的景象。江水細(xì)筆勾勒，亦可見謝稚柳深受宋代畫的影響。此種畫法在謝稚柳山水畫中并不多見，堪稱佳構(gòu)。

如果謝比之趙恰到好處，那陳氏比之管道升未免有些委屈她了。陳佩秋初學(xué)山水從清初六家及石濤等大家入手，然后上溯明四家、董其昌，進(jìn)而學(xué)習(xí)宋元山水。她學(xué)花鳥則是由宋元開始順流而下，崔白、呂紀(jì)、青藤、白陽、八大、惲南田、金冬心等人的范本她都無所不學(xué)。在上世紀(jì)五六十年代，她的興趣主要在宋人花鳥畫方面，所以，凡是能借到的古人（多為宋人）冊(cè)頁、紈扇、手卷真跡，都一一用心加以臨摹，這股熱情使得陳佩秋對(duì)宋代雙鉤花鳥畫技法有了扎實(shí)基礎(chǔ)。同時(shí)，她對(duì)生活深入觀察，進(jìn)行大量寫生，將宋人畫法融入自己的創(chuàng)作。《竹林棲禽》即是其深入學(xué)習(xí)古典傳統(tǒng)精華之后結(jié)合寫生產(chǎn)生的佳作。畫面中部厚石之上，棲有一對(duì)以工筆所畫的鴛鴦，另有七隻羽禽散布畫中，三三兩兩相對(duì)而視。其造型之準(zhǔn)確、線條之流暢、設(shè)色之雅致，無一不是其深厚造詣的展現(xiàn)。畫中竹葉兼工帶寫水墨淋漓，既暈出了塊面，又細(xì)致地畫出竹葉。所畫之竹有如隨風(fēng)而動(dòng)，深淺聚散錯(cuò)落有致，層次分明。這正是其對(duì)於宋人刻畫至極的細(xì)筆圖與如八大般縱筆揮灑的水墨畫巧妙結(jié)合的展現(xiàn)。

陳佩秋先生既執(zhí)著於傳統(tǒng)又不迷信於傳統(tǒng)，無論是畫家畫還是文人畫，只要是對(duì)自己有所裨益，皆可成為她師法的榜樣；她同時(shí)又有開放的胸襟接納西方的繪畫藝術(shù)，如近代的莫奈、畢沙羅等，只要對(duì)自己的創(chuàng)作有所啟發(fā)，皆能成為她靈感的源泉。正是這樣的藝術(shù)精神使得陳佩秋先生在藝壇上取得了巾幗不讓須眉的藝術(shù)成就，使傳統(tǒng)中國(guó)畫煥發(fā)出新的光彩。在《訪友圖》中，便能看到陳佩秋對(duì)於筆墨與色彩在大面積上的創(chuàng)新運(yùn)用。她全然突破了傳統(tǒng)青綠山水勾線填彩的處理法則，在大片樹木、巖石上使用墨筆重彩層層鋪疊，使得畫面的層次感與厚重感不同於以往，沉厚華麗。而陳佩秋在如此沉厚之中，辟出小道，置一屋二人，則是這幅畫的點(diǎn)睛之筆。生動(dòng)的人物形象和色彩鮮明的房屋使得畫面飽含生氣，讓人眼前一亮，感受到清新之風(fēng)。